Дюрер живет на стыке эпох, в то время, когда ломается старый мир и начинается Новое время с новыми взаимоотношениями. Сама эпоха побуждала его к прорыву, и он оказался к этому готов.
Новаторским для его времени и для Германии оказалось отношение к самому себе. Ни один итальянский художник не документирует себя с такой подробностью, как Дюрер. Множество автопортретов, высказываний, фиксация своих эмоций роднит его с художниками современности, которым важно донести себя миру. Для Дюрера необычайную важность имела его художественная одаренность. Убежденность в собственной исключительности позволила ему построить новую художественную стратегию.
Занявшись искусством гравюры, самым молодым на тот момент из всех видов изобразительного искусства, Дюрер полностью преображает его, выведя на новую ступень. Основав свою мастерскую, Дюрер создал и новую экономическую схему, до того не существовавшую в принятой системе отношений. Так, издание «Апокалипсиса» стало грандиозным прорывом для молодого Дюрера. Он осуществил его не только на свой страх и риск, но и на собственные средства. Новаторский язык ксилографий, невиданный масштаб, успех и влияние — все это было у серии «Апокалипсис».
Смотрите подробный рассказ Светланы Мурашкиной, научного сотрудника Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранителя коллекции немецкой гравюры XV-XVIII веков
#ЭрмитажМолодость
FHD36:00Из сегодняшнего разговора мы узнаем, как и когда искусство появилось в общественном пространстве, почему стало важной частью городской культуры во всем мире и то, как паблик-арт помогает жителям городов укреплять контакт с городской средой. Поговорим также об акциях футуристов и супрематистов, монументальном искусстве в СССР и Мексике. Разберемся в типологии уличного искусства и поймем, чем отличается термин «стрит-арт» от термина «уличное...
«Молодость»: Разговоры об искусстве. Разговор №18. Искусство в общественном пространстве
2022-12-02 18:23
60.6K
