Приглашаем на третью лекцию цикла «Архитектура русского иконостаса», который ведет Кирилл Владимирович Постернак, историк архитектуры, научный сотрудник Музея архитектуры им А.В. Щусева.
3. Скульптура в русских иконостасах эпохи барокко: запреты мнимые и подлинные
Традиция украшения иконостасов скульптурными (рельефными) изображениями восходит к убранству византийских и древнерусских алтарных преград. В XVI–XVII веках она прослеживается в оформлении тябловых и, особенно, «флемских» иконостасов. С начала XVIII века, в эпоху барокко, скульптура занимает все более значительное место в составе русских иконостасов, в ряде случаев принимает на себя функции иконы. Вопреки распространенному мнению, указ Синода 1722 года о запрещении церковной скульптуры не касался алтарных преград. В Петербурге ситуация резко изменилась в царствование Елизаветы Петровны (1741–1761). Императрица лично рассматривала подаваемые ей проекты храмов и иконостасов, требовала их исправления в соответствии с православной традицией. Использование скульптуры в столичных храмах было ограничено; эти запреты продержались до восшествия на престол Екатерины II. В то же время, в Москве и провинции традиция украшения иконостасов пышной скульптурой никогда не прерывалась. Более того, скульптура широко использовалась в иконостасах вплоть до 1830-х годов, когда была окончательно запрещена специальным указом Синода.
Лекция пройдет в формате прямой трансляции и будет доступна в течение 24 часов после окончания эфира.
Последняя лекция цикла «Русское средневековое искусство». Пятнадцатое столетие в русском искусстве по праву считается золотым веком русской иконописи. На одном его полюсе находятся творения Андрея Рублева, на другом — Дионисия, которого современники называли «пресловущий» то есть прославленный, знаменитый. Как и с именем Рублева, с Дионисием связана целая эпоха в средневековом русском искусстве. По времени она совпадает с началом высокого...
Дионисий и искусство конца XV — начала XVI веков
2026-04-13 12:50
0

















